La nouvelle collection de serviettes et couvertures en coton ZigZagZurich 2018 ajoute une nouvelle liste passionnante d'artistes du monde entier. Du travail dynamique des artistes new- yorkais Liz Collins , Harry Allen , Sarah Parke et Mark Barrow à la dream team suisse de Moiré .
La nouvelle collection s'inspire de l'art et du graphisme - du Pop Art au mouvement Bauhaus, des effets de peinture en aérosol, des rayures claires et audacieuses et des chevauchements géométriques. Les formes et les couleurs de la collection expriment la puissance de la créativité sans limites, traduite en textiles. ZigZagZurich crée de l'art, pour la maison et autour, pour vivre .
ZigZagZurich collabore avec des artistes et des designers, établis et nouveaux, sur des collections uniques transformées en textiles sous la direction du directeur créatif Michele Rondelli et des fondateurs de ZigZagZurich.
Notre prochaine liste d'artistes en plus de notre liste de talents existante comprend :
Sarah Parke & Mark Barrow sont des artistes basés à New York. Avec une formation en textile et en peinture, leur travail se manifeste sous plusieurs formes et a été largement exposé dans des galeries et des institutions aux États-Unis et en Europe. Certaines des œuvres d'art sont créées en tachant du lin uni, qui est ensuite défilé et retissé en deux peintures (l'une dérivée de l'écharpe, l'autre dérivée de la trame) avec des motifs complètement nouveaux.
« Sans peur » de Sarah Parke et Mark Borrow
Harry Allen (né en 1964) est un designer industriel et d'intérieur américain. Originaire du New Jersey, Allen a fréquenté l'Université d'Alfred et plus tard l'Institut Pratt, où il a obtenu une maîtrise en design industriel. En 1993, il fonde Harry Allen Design, situé dans l'East Village de New York. Allen a conçu des meubles, des éclairages, des produits et des intérieurs pour une variété de clients internationaux. Les conceptions notables incluent l'intérieur du magasin de design Moss, la ligne Reality pour Areaware, y compris la banque en forme de cochon et la bouteille du parfum Bang de Marc Jacob. Son travail fait partie de la collection permanente du Museum of Modern Art, du Brooklyn Museum of Art et du Philadelphia Museum of Art.
"Bellevue NYC" de Harry Allen
Moiré est un studio de design graphique basé à Zurich fondé en 2000 par Marc Kappeler, Simon Trüb et Dominik Huber. Ils travaillent dans les domaines du design éditorial, de l'identité visuelle et du design typographique. Au cours des dernières années, Moiré a conçu divers projets pour des musées, des architectes et des magazines de Londres à Moscou. Moiré a remporté plusieurs prix et est fréquemment reconnu dans divers domaines tels que les médias et les expositions. Certaines polices Moiré sont éditées par GrilliType.
"Rejoins-moi" de Moiré
Michele Rondelli est une architecte d'intérieur d'origine suisse formée en Suisse et à Paris, France. Il a ensuite travaillé pour de grandes entreprises d'architecture et de design aux États-Unis et en Asie. Son approche de design de bon goût et son sens unique de Zeitgeist se retrouvent dans de nombreux projets privés internationaux mais aussi dans le segment public. Depuis 2015, il a été nommé directeur créatif de ZigZagZurich et 4Spaces, deux marques textiles innovantes et leaders dont le siège est à Zurich en Suisse.
"X marque l'endroit" de Michele Rondelli
Sophie Probst , récemment diplômée de l'Académie des beaux-arts de Stuttgart, a une fascination de longue date pour le tissage et le dessin traditionnels, mélangés à la conception de motifs modernes et au travail de coloration. Ses créations sont une célébration de la couleur et de la liberté, avec des détails complexes qui couvrent un large éventail d'intérêts. Ses voyages en Asie et en Europe ont inspiré son travail de mélange des cultures.
"Modernista" de Michele Rondelli & Sophie Probst
Liz Collins est une artiste et designer vivant à Brooklyn, NY. Utilisant une gamme de matériaux naturels à synthétiques, incorporant des couleurs vives, des motifs dynamiques, mettant l'accent sur les textures et les structures inventives, Collins aime repousser les limites et faire l'inattendu à travers le spectre des médias textiles. Ses œuvres entourent le spectateur dans des champs de couleurs vibrants pour explorer les frontières entre la peinture, les arts textiles et l'installation. Le jeu cacophonique de l'optique, de la texture, de la couleur et de l'échelle recrée son expérience vacillante du monde comme un lieu d'émerveillement prodigieux et d'énergie cosmique.
"Pan!" par Liz Collins
