Harry Allen est un designer industriel et d'intérieur américain. En 1993, il fonde Harry Allen Design, situé dans l'East Village de New York. Allen a conçu des meubles, des éclairages, des produits et des intérieurs pour une variété de clients internationaux. Les conceptions notables incluent l'intérieur du magasin de design Moss, la ligne Reality pour Areaware, y compris la banque en forme de cochon et la bouteille du parfum Bang de Marc Jacob. Son travail fait partie de la collection permanente du Museum of Modern Art, du Brooklyn Museum of Art et du Philadelphia Museum of Art.
BELLEVUE NYC Couverture en coton par Harry Allen X ZigZagZurich
La couverture Bellevue est fabriquée à partir d'un motif qui fait partie d'une série que Harry Allen s'est appropriée des bâtiments de New York. La plupart des architectures ont une géométrie interne. L'image sur la couverture Bellevue a été prise à la 23e rue et au FDR Drive. Il emprunte les fenêtres et les bouches d'aération d'un bâtiment faisant partie de l'hôpital Bellevue.
Après avoir photographié les bâtiments, Allen isole et résume les caractéristiques, puis crée une répétition à partir de ces éléments. Le concepteur essaie de faire le moins de manipulations possible, mais bien sûr, les images ne sont pas toujours parfaites et les motifs doivent se répéter avec précision, il les ajuste donc en conséquence.
Parce qu'ils partent de photographies, ces motifs sont chargés d'informations. Bellevue, par exemple, est le plus vieil hôpital des États-Unis, et « The Cube », comme ce bâtiment est connu, a été achevé en 1974. Le bâtiment a été conçu par Pomerance & Breines en association avec Katz, Waisman, Weber, Strauss et Joseph Blumenkranz.
"Quand j'ai pris l'image du bâtiment, je ne recherchais que la texture. J'aime le paysage architectural varié de New York et la façade brutaliste du Bellevue Cube, avec ses fenêtres à caissons, a attiré mon attention. Cependant, cela n'a pas toujours été le cas. tellement admiré. Malgré les critiques, j'adore le motif qu'il a donné à cette couverture. Le ciment traduit en coton tissé. Il parle de la lumière du soleil et de la géométrie pure. Il parle aussi de toutes les vies qui ont traversé les pièces. La plupart de mon immeuble à New York les motifs honorent les personnes derrière les fenêtres, et cela me ramène poétiquement à cette chaude couverture tissée et au confort qu'elle peut procurer." -Harry Allen
Qui es-tu?
Harry Allen
Où habites-tu?
New York et Bedford, NY.
Que fais-tu?
Je suis un designer industriel bien que j'aie beaucoup d'expérience dans la conception d'intérieurs et la direction créative.
Qui & qu'est-ce qui t'inspire ?
En ce moment, je suis fasciné par l'artisanat et la fabrication. Bien sûr, j'ai étudié le design et j'adore l'art, mais une récente résidence à la Haystack Mountain School of Craft m'a permis de renouer avec mes racines artisanales. J'étais un potier passionné au lycée. Le paysage artisanal aux États-Unis était alors très différent; maintenant, il se sent très optimiste.
Qu'est-ce qui ne vous inspire pas ?
Mauvaise conception.
Sur quels projets avez-vous travaillé récemment ?
En plus de mes créations pour ZigZag, j'ai travaillé sur une ligne de récipients à boissons produits en série. Je suis un peu caméléon, mais j'aime beaucoup la promesse du design industriel et de la production de masse ; c'est tellement démocratique, permettant à chacun d'accéder à un excellent design.
Quels projets de votre vie ont le plus d'importance dans vos deux travaux ?
J'aime tous mes bébés, mais certains de mes plus grands succès sont :
1) Le design du Moss Store, malheureusement disparu, à Soho NY. C'était mon premier intérieur indépendant et mes étuis systématiques associés à la vision de Murray Moss ont créé une expérience de vente au détail incroyable.
2) Ma lampe 'Kila' pour Ikea a été mon premier produit vraiment grand public.
3) La 'Banque en Forme de Cochon' d'Areaware est devenue une icône.
4) Le flacon de parfum 'Bang' que j'ai conçu pour Marc Jacobs a apporté mon esthétique REALITY aux masses.
5) J'ai une place spéciale dans mon cœur pour 'Shed', un placard en cèdre que j'ai conçu pour MatterMade. C'est comme ce projet qui prend un élément architectural et l'amène au sommet de la maison.
Où va le design et l'art ?
Je continue d'espérer que tout le système tombera en panne. Que les villes deviendront moins importantes, que nous recommencerons à fabriquer localement, et que de petites poches de design verront le jour avec des perspectives uniques.
Quel est le problème avec la conception?
Pas assez de consommateurs.
Selon vous, quels sont les artistes et designers les plus influents de ces dernières années ?
Je suis généralement plus influencé par les expositions d'art et de design que je vois. J'ai adoré les shows d'Ettore Sottsass et Come des Garcons au Met l'été dernier, et plus récemment le show de David Hockney, également au Met, a nourri mon cerveau.
Quels artistes et designers vous ont inspiré dans votre vie ?
J'ai été sevré du travail de tous les grands modernistes et minimalistes du XXe siècle. J'aime Donald Judd et Sol Lewitt et tous les grands modernistes. Mais tout cela est passé et je suis vraiment inspiré par tout ce qui est devant moi. Je suis actuellement fasciné par le travail du potier, Legardo Tackett, et la dernière œuvre d'art que j'ai achetée était celle d'une jeune artiste textile nommée Samantha Bitman.
Quelle serait votre meilleure destination au monde ?
Partout pour le snowboard. Je voudrais monter à cheval en Mongolie. La Colombie est probablement mon prochain grand voyage. L'Antarctique avant que tout ne fonde.
Coincé sur une île déserte, trois choses dont vous ne pourriez pas vous passer ?
De la nourriture, de l'eau fraîche et mon mari, John.
Quelle est votre couleur préférée et pourquoi ?
Je n'ai décidément pas de couleur préférée. J'aime toutes les couleurs dans des contextes différents. Je suis toujours surpris que les gens aient des couleurs préférées – comment cela se passe-t-il ? Cela me semble tellement arbitraire. Je veux dire peut-être que si vous avez un certain teint de peau, vous aimerez peut-être la façon dont une couleur ressemble à votre peau. Mais ils sont tous bons dans le bon contexte. Cela dit, j'adore le Pantone 185 Red, le bleu ciel, le gris foncé et le vert feuillu.
